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<< Précédent Suivant >> Accentus Tuesday, June 06, 2006 (PST) - Accentus - Nouvelle Europe 6 juin 2006 lieu: Amphithéâtre Bastille Amphithéâtre Bastille - 6 juin 2006 20H30 Photo:PENDERECKI Nouvelle Europe : Les Pays Baltes ( DARZINS, SKULTE, MENCE, VASKS) et la Pologne JAZEPS VITOLS, EDUARD TUBIN, KRYSZTOF PENDERECKI Coréalisation Accentus, Opéra national de Paris Amphithéâtre Bastille - 6 juin 2006 20H30 Prix des places Plein Tarif : 20€ ; tarif réduit : 12€. Nouvelle Europe. PROGRAMME NOUVELLE EUROPE Cinq chansons lettones EMILS DÀRZI (1875-1910) Sapu tôlumà  - Ciànas bèrni - Nôru dziesma BRUNO SKULTE (1 905-1976) Tuma nakte SELGA MENCE (né en 1953) 1k rTfiçu sîkas rikas PETERIS VASKS (né en 1946) Zemgale  KAROL SZYMANOWSKI (1882-1 937) Six chants kurpiens Hola mes boeufs Qui frappe à la porte? Loué soit Jésus Christ Fouette cocher Prépare-toi ma mie Maître musicien, joue-no us une valse ANDRZEJ KOSZEWSKI (né en 1922) Nicolao Copernico Dedicatum Con fascino Moderato KRZYSZTOF PENDERECKI (né en 1933) Sicut Iocutus est Stabat Mater Solistes: Céline Boucard, Marie Griffet, Catherine Padaut & Kristina Vahrenkampf (sopranos), Isabelle Dupuis-Pardoèl & Valérie Rio (altos), Olivier Coiffet, Lourent David & Macle] Kotlarski (ténors) La Lettonie et la Pologne  ont toutes deux été marquées par une longue histoire d’occupations, de répression, d’exil et de résistance. Dans ce contexte les traditions musicales populaires ont permis de maintenir une unité morale, d’affirmer le sentiment national, mais aussi de refuser consciemment la soumission à des puissances politiques imposées. Les compositeurs polonais et lettons cherchaient alors leur propre voix, ancrée à la fois dans la tradition et dans le monde contemporain. Le folklore, les allusions aux richesses et souffrances du pays, et — dans le cas de la Pologne surtout — la foi, se sont ainsi trouvés à la base même de la culture musicale, et ce jusqu’aujourd’hui où les deux pays connaissent l’indépendance. Mais si la création musicale lettonne et polonaise s’inspire de la tradition, c’est en lui offrant un visage toujours personnel, en lui insufflant une énergie constamment renouvelée. En Lettonie, Emils Dôrzi, (1875-1910) est une référence musicale importante malgré sa période de créativité très courte. Considérée comme l’expression même de la mentalité lettonne, sa musique allie mélancolie lyrique, gaieté, idées fortes et parfois rebelles. Clônas bêrni ( Enfants de Zion », 1905) dénonce ainsi la répression d’un mouvement intellectuel letton par les forces tsaristes à la fin du xix’ siècle, Plus Intimiste, Sapu tôlumà ( Loin dans les rêves », 1904) déplore un bonheur perdu, tandis que les sirènes de Nôru dziesma ( Le chant des sirènes n, 1906) attirent un jeune homme vers les plaisirs de la vIe. Tvmk2 rakte, zcija zôle (Sombre nuit») de Bruno Skulte (1905-1976), compositeur et chef d’orchestre qui émigre de Lettonie en 1944, est ladaptaflon simple et riche en couleurs d’un chant traditionnel reprenant lui aussi le motIf d’une perte douloureuse. Pour Selga Mence (née en 1953), compositrice professeur à l’Académie Lettonne de Musique, le chant traditionnel resto une source d’inspiration inépuisable. Avec 1k ,Ttiu sflcas rikgas ( Chaque matin petite charrette) elle transcrit une chanson populaire, évoquant avec tendresse un poulain travaillant au champ, dans une texture chorale figuratIve et rythmée. Pèteris Vasks (né en 1946) est aujourd’hui à la fois l’un des compositeurs lettons les plus connus à l’étranger et une figure atypique de la création contemporaine de son pays. Synthétisant des atmosphères fortes d’esprit romantique, des techniques compositionnelles modernes et des éléments folkloriques, il tente d’exprimer dans sa musique des Idées et valeurs universelles. Dans Zemgale (1989), il invoque ainsi l’injustice & la douleur humaine à travers l’histoire de cette région lettonne qui connut des atrocités au XXeme siècle et des déportations soviétIques massives au cours des années 1940. Solistes : Kristina Vahrenkamp & Céiine Boucard (sopranos), Valérie Rio (alto), Adrion Brand (ténor), Lourent Slaars (baryton), Cyrille Gaulreau (basse) La deuxieme partie ae la soiree nous conduit en Pologne. Les six chants kurpiens (1928-29) de Karol Szymanowski (1882-1937), adaptation libre de chansons provenant à l’origine d’un rite de mariage, racontent la vie paysanne quotidienne en Kurpie. S’inspirant d’une part des formules archaïques du folklore polonais et d’autre part du modernisme occidental, qu’il a connu par de nombreux voyages, Szymanowski retranscrit ici l’atmosphère de cette région tout en développant sa propr conception d’un idiome polonais contemporain. Une quarantain d’années plus tard, le compositeur, musicologue et professeur Andrze Koszewski (né en 1922) est lui aussi en quête d’une synthèse du folklore polonais et de nouvelles formes d’expression. Nicolao Copernico ci edicatum (1966), cantate sur l’harmonie parfaite des astres, franchit les limites conventionnelles du chant choral en introduisant des effets tels que le parler, le chuchotement et la spatialisation. Krzysztof Penderecki (né en 1933) enfin, l’une des grandes figures de Ia musique contemporaine, s’inscrit moins dans le folklore que dans l’héritage de la musique dite savante. Son oeuvre témoigne à la fois de sa forte conscience politique (on se rappelle notamment de son engagement dans le mouvement Solidarnosk) et de l’importance que le compositeur accorde à la foi. Les deux pièces sacrées interprétées ce soir proviennent d’une période de recherche formelle tentant de lier des techniques d’écriture traditionnelles et modernes, telles que la polyphonie du xvie siècle et le dodécaphonisme. Le très contemplatif Sic ut locutus est, issu du Magnificat (1974), s’intensifie au fil d’une transformation d’un unisson en accord de douze sons, avant de revenir au calme initial. Le Stabat Mater (1962) de la Passion selon saint Luc, séquence de lamentation de Marie pleurant l’agonie de son fils, explore des effet spatiaux, des moyens vocaux et une texture contrapuntique complexes tout en conservant une certaine simplicité. Sara lglesias En savoir plus Ajouter vos Commentaires